第127章 最熟悉的陌生人
几个看起来酷酷的男生，也转过头去，假装在看舞台侧面。
后台候场区，镜头扫过——林小雅已经哭花了妆，白薇咬著嘴唇强忍泪水，阿飞低头玩著手指，李轩表情复杂，秦驍靠墙站著，闭著眼睛，眉头微蹙。
夏莉智站在舞台另一侧的候场区，双手抱胸，脸上的轻鬆早已消失，取而代之的是认真和动容。
她预料过王博会拿出像《蓝莲花》那样格局宏大的作品，却没想到他选了这样一首“小歌”。
小到只关乎具体的那些人，那片笑声。
但正是这种“小”，精准地击中了每个人关於“时间”最私密最普遍的体验——失去与怀念。
最后一段，王博反覆吟唱著。
“啦……想她。
啦……她还在开吗？
啦……去呀！
她们已经被风吹走，
散落在天涯。”
声音越来越轻，越来越远，仿佛那些记忆中的身影，真的隨著歌声，隨风飘散，消失在天涯尽头。
吉他声缓缓停歇。
王博放下吉他，对著观眾席，微微鞠了一躬。
没有立刻爆发的掌声。
现场陷入了一种奇异的寂静，许多人还沉浸在那份淡淡的，却挥之不去的感伤里。
过了整整五秒钟。
不知谁先鼓起了掌。
接著，掌声如潮水般蔓延，从零星到密集，最终匯成一片热烈而持久的声浪。
许多观眾一边用力鼓掌，一边擦拭眼角。
主持人林灵走上台时，眼睛也有些湿润：“又是一首原创，王博这歌太走心了，能说说创作灵感吗？”
王博拿起话筒，沉默了两秒，才轻声说：“时间带走了很多，但也留下了一些东西，比如记忆里的笑声，比如……这首歌。”
话音落下，掌声再次响起。
而此时，网络上的反应已经彻底炸了。
微博热搜榜上，#王博那些花儿#空降第一，后面跟著“爆”字。
话题广场每秒刷新上百条微博。
“我在宿舍哭成狗，室友问我是不是失恋了，我说我失去了整个青春！”
“王博你不是人，你是个情绪收割机，我的纸巾不够用了！跟我男朋友一个晚上都用不到两张纸巾，跟你几分钟就用了半包。”
“听到『她们都老了吧，她们在哪里呀』直接破防，给我妈打了个电话，她问我是不是缺钱了……”
“博学家全员泪崩！博哥你下次发刀片提前说一声好吗！”
“纯路人，之前觉得王博被吹过了，现在……对不起，是我肤浅了！这歌我能循环一百遍！”
各大论坛的討论帖如雨后春笋。
“理性討论，《那些花儿》能否成为华语乐坛新时代的经典？”
楼主：“不吹不黑，这首歌的词、曲、编、唱，以及情感表达，都达到了极高的水准。它不炫技，不宏大，但恰恰是这种质朴的真诚，最能打动人。我觉得它能成为经典。”
高赞回覆：“同意。好歌不需要复杂，真诚就够了。《那些花儿》就是这样的歌。”
“现场观眾反应实录：原来不止我一个人哭成狗。”
帖子配了几张现场观眾泪崩的截图，迅速被转发上万次。
朋友圈也被刷屏。
某文艺青年：“有些歌，一听前奏就知道要哭。《那些花儿》，谢谢你，让我想起了那些散落在天涯的人。”
某音乐老师：“教学案例+1。什么叫『用最简单的和弦表达最复杂的情感』，王博这堂课，所有音乐人都该来听。”
某企业高管：“加班到十点，开车回家路上听到这首歌，停在路边哭了十分钟。想起了创业时一起睡办公室的兄弟们，如今有的身家过亿，有的回了老家，有的……已经不再联繫。时间啊。”
收视率监控室里，数据已经飆到了红线。
“3.1%！破了！歷史新高！”工作人员激动地喊道。
赵忠长舒一口气，瘫坐在椅子上，然后猛地站起来：“快！准备通稿！《新声之战》第三期收视破3.1%，创音乐类综艺新高！”
节目继续播出。
夏莉智的表演被王博的“催泪核弹”对比得有些黯淡，虽然她的原创质量极高，编曲复杂，演唱技巧无可挑剔，学院派功底展露无遗，表演结束时也获得了热烈掌声，但观眾的情绪显然还沉浸在《那些花儿》的氛围里。
投票环节毫无悬念。
王博以压倒性的票数战胜夏莉智，直接晋级。
夏莉智进入败者组，但她表现得很洒脱，对著镜头笑了笑：“输给这样的作品，不冤。”
节目在片尾曲中结束，但网络上的討论才刚刚开始。
沪上，张蕾的公寓里。
电视屏幕已经暗下去，但她还坐在沙发上，保持著同一个姿势，已经很久了。
茶几上，平板电脑里循环播放著王博演唱《那些花儿》的片段。
她看了第三遍，终於按下了暂停。
房间里很安静，张蕾端起已经冷掉的咖啡，抿了一口，苦涩在舌尖蔓延。
她的心情很复杂。
作为前女友，她对王博的了解远超旁人——他的性格、他的习惯、他的才华上限、甚至他的长度和宽度。
但也正因为了解，此刻的陌生感才更加强烈。
过去的王博是什么样的？
有才华，一点点，他能写出不错的旋律，嗓音条件也好。
但怯懦，缺乏自信，需要別人的肯定才能往前走。
她记得每次他写完一段demo，都会小心翼翼地问：“蕾蕾，你觉得行吗？”
而她通常只会冷静地分析优缺点，很少给予无条件的鼓励。
那时的王博，眼里有光，但那光蒙著一层雾，不够亮，也不够坚定。
而现在的王博呢？
《言外之意》上，他面对三位专家的“围剿”，从容不迫，引经据典，逻辑清晰，最后那句“夏虫不可语冰”简直像一记响亮的耳光，打得对方哑口无言。
那不是背稿子能背出来的状態，那是真正理解后的自信表达。
《新声之战》的舞台上，他每一首歌都风格迥异，但都精准地击中人心。
《蓝莲花》的自由吶喊，《旅行》的青春缅怀，《那些花儿》的时光追忆……这些作品不仅需要才华，更需要人生阅歷和情感深度。
后台候场区，镜头扫过——林小雅已经哭花了妆，白薇咬著嘴唇强忍泪水，阿飞低头玩著手指，李轩表情复杂，秦驍靠墙站著，闭著眼睛，眉头微蹙。
夏莉智站在舞台另一侧的候场区，双手抱胸，脸上的轻鬆早已消失，取而代之的是认真和动容。
她预料过王博会拿出像《蓝莲花》那样格局宏大的作品，却没想到他选了这样一首“小歌”。
小到只关乎具体的那些人，那片笑声。
但正是这种“小”，精准地击中了每个人关於“时间”最私密最普遍的体验——失去与怀念。
最后一段，王博反覆吟唱著。
“啦……想她。
啦……她还在开吗？
啦……去呀！
她们已经被风吹走，
散落在天涯。”
声音越来越轻，越来越远，仿佛那些记忆中的身影，真的隨著歌声，隨风飘散，消失在天涯尽头。
吉他声缓缓停歇。
王博放下吉他，对著观眾席，微微鞠了一躬。
没有立刻爆发的掌声。
现场陷入了一种奇异的寂静，许多人还沉浸在那份淡淡的，却挥之不去的感伤里。
过了整整五秒钟。
不知谁先鼓起了掌。
接著，掌声如潮水般蔓延，从零星到密集，最终匯成一片热烈而持久的声浪。
许多观眾一边用力鼓掌，一边擦拭眼角。
主持人林灵走上台时，眼睛也有些湿润：“又是一首原创，王博这歌太走心了，能说说创作灵感吗？”
王博拿起话筒，沉默了两秒，才轻声说：“时间带走了很多，但也留下了一些东西，比如记忆里的笑声，比如……这首歌。”
话音落下，掌声再次响起。
而此时，网络上的反应已经彻底炸了。
微博热搜榜上，#王博那些花儿#空降第一，后面跟著“爆”字。
话题广场每秒刷新上百条微博。
“我在宿舍哭成狗，室友问我是不是失恋了，我说我失去了整个青春！”
“王博你不是人，你是个情绪收割机，我的纸巾不够用了！跟我男朋友一个晚上都用不到两张纸巾，跟你几分钟就用了半包。”
“听到『她们都老了吧，她们在哪里呀』直接破防，给我妈打了个电话，她问我是不是缺钱了……”
“博学家全员泪崩！博哥你下次发刀片提前说一声好吗！”
“纯路人，之前觉得王博被吹过了，现在……对不起，是我肤浅了！这歌我能循环一百遍！”
各大论坛的討论帖如雨后春笋。
“理性討论，《那些花儿》能否成为华语乐坛新时代的经典？”
楼主：“不吹不黑，这首歌的词、曲、编、唱，以及情感表达，都达到了极高的水准。它不炫技，不宏大，但恰恰是这种质朴的真诚，最能打动人。我觉得它能成为经典。”
高赞回覆：“同意。好歌不需要复杂，真诚就够了。《那些花儿》就是这样的歌。”
“现场观眾反应实录：原来不止我一个人哭成狗。”
帖子配了几张现场观眾泪崩的截图，迅速被转发上万次。
朋友圈也被刷屏。
某文艺青年：“有些歌，一听前奏就知道要哭。《那些花儿》，谢谢你，让我想起了那些散落在天涯的人。”
某音乐老师：“教学案例+1。什么叫『用最简单的和弦表达最复杂的情感』，王博这堂课，所有音乐人都该来听。”
某企业高管：“加班到十点，开车回家路上听到这首歌，停在路边哭了十分钟。想起了创业时一起睡办公室的兄弟们，如今有的身家过亿，有的回了老家，有的……已经不再联繫。时间啊。”
收视率监控室里，数据已经飆到了红线。
“3.1%！破了！歷史新高！”工作人员激动地喊道。
赵忠长舒一口气，瘫坐在椅子上，然后猛地站起来：“快！准备通稿！《新声之战》第三期收视破3.1%，创音乐类综艺新高！”
节目继续播出。
夏莉智的表演被王博的“催泪核弹”对比得有些黯淡，虽然她的原创质量极高，编曲复杂，演唱技巧无可挑剔，学院派功底展露无遗，表演结束时也获得了热烈掌声，但观眾的情绪显然还沉浸在《那些花儿》的氛围里。
投票环节毫无悬念。
王博以压倒性的票数战胜夏莉智，直接晋级。
夏莉智进入败者组，但她表现得很洒脱，对著镜头笑了笑：“输给这样的作品，不冤。”
节目在片尾曲中结束，但网络上的討论才刚刚开始。
沪上，张蕾的公寓里。
电视屏幕已经暗下去，但她还坐在沙发上，保持著同一个姿势，已经很久了。
茶几上，平板电脑里循环播放著王博演唱《那些花儿》的片段。
她看了第三遍，终於按下了暂停。
房间里很安静，张蕾端起已经冷掉的咖啡，抿了一口，苦涩在舌尖蔓延。
她的心情很复杂。
作为前女友，她对王博的了解远超旁人——他的性格、他的习惯、他的才华上限、甚至他的长度和宽度。
但也正因为了解，此刻的陌生感才更加强烈。
过去的王博是什么样的？
有才华，一点点，他能写出不错的旋律，嗓音条件也好。
但怯懦，缺乏自信，需要別人的肯定才能往前走。
她记得每次他写完一段demo，都会小心翼翼地问：“蕾蕾，你觉得行吗？”
而她通常只会冷静地分析优缺点，很少给予无条件的鼓励。
那时的王博，眼里有光，但那光蒙著一层雾，不够亮，也不够坚定。
而现在的王博呢？
《言外之意》上，他面对三位专家的“围剿”，从容不迫，引经据典，逻辑清晰，最后那句“夏虫不可语冰”简直像一记响亮的耳光，打得对方哑口无言。
那不是背稿子能背出来的状態，那是真正理解后的自信表达。
《新声之战》的舞台上，他每一首歌都风格迥异，但都精准地击中人心。
《蓝莲花》的自由吶喊，《旅行》的青春缅怀，《那些花儿》的时光追忆……这些作品不仅需要才华，更需要人生阅歷和情感深度。