第76章 我就说过他是天才！
华娱：这个演员来自仙界 作者:佚名
第76章 我就说过他是天才！
客栈外的街道上，十来位群演各自在副导演规划好的位置上就位。
杨玉清来到群演交织的人流之中，站在属於李逍遥的开场位置上，等待开机指令。
在他观察的视野里，半空中有个盯著他的吊臂镜头，眼前有个拍他正面的镜头，背后有个拍他背面的镜头，旁边又有个人拿著个收音器跟隨。
並且，副导演团队还会在镜头之外的地带对他进行观察。
这是他第一次来片场表演，发现跟试镜的环境好不一样，无关人员多了不少。
难怪相关书本上说，演员要有信念感。
这信念感的要求除了针对演员的內心外，针对的还是这演戏的现场。
他能够感受得到，演戏的时候无关人员越多，演员本人会越容易尷尬。
“玉清，两分钟时间，准备好了就点下头，然后开始表演。”
副导演叫李清源，李国立导演团队的人，负责片场调度与指挥。
对於杨玉清这个噱头大於名头的新人，他有点好奇此子的表现。
凭他的经验，几乎所有新人演员在出道的作品中都不会顺遂，会被导演骂成狗。
无他，剧本中不会告诉演员具体该怎么演戏，只是简单的描述戏里的时间、人物、地点和情节，除此外任何细节都没有。
就像这场开场戏，剧本里描述的是——
【上午，李逍遥走在回自家客栈的路上，一路抱怨命运的不堪，回到客栈后又被婶婶骂，气不过，旋即与婶婶对骂、干仗。】
剧本的描述就这么简单，除了下文会附加上属於角色的台词外，再无其他。
如何在这完全敘事、无细节描写的文字上，脑补出属於角色的姿態和动作，又用何语態说出既符合人物又符合当下环境氛围的台词？
基本上，没经验的新人演员在演人生第一部戏中都会很懵逼。
而这杨玉清被媒体传得神乎其神的，又被上头的蔡艺儂和李国立两位老板力捧，作为新人的他会有怎样的表现？
李清源对此既感兴趣，也有期待。
期待的不止是他，还有监视器前的蔡艺儂、李国立、姚壮宪和赵箭等导演组成员。
在李国立的眼里，杨玉清右手持剑，左边嘴角叼著根狗尾巴草。
还没开始演，別的看不出什么，但那根狗尾巴草的存在让杨玉清的气质沉了下来。
可这还不够，杨玉清的气质太出尘了，即便沉下来些许，但混在这一群市井小民打扮的群演中，依然鹤立鸡群般亮眼。
问题就在於，李逍遥初期的人物感不需要如此亮眼。
或者说，不需要靠外表感观亮眼，要亮眼也是要靠內在的塑造。
“怕是要多拍几次了，他那气质沉得不彻底，要多调整。”李国立道。
姚壮宪道：“先让他自己试著演吧，我们替他查漏补缺。”
就在这时，监视器中的杨玉清点了下头，李清源拿起对讲机匯报了这一情况。
李国立当即拿上对讲机道：“场记打板，倒数十个数。”
客栈內的杨昆，和客栈外的群演们心神一动，亟待表演。
杨玉清握了握手中的剑身，咬了咬左边嘴角的狗尾巴草，聆听著场记人员拿著大喇叭播报的倒数，在做最后的內心状態处理。
他对李逍遥这个人物的理解，在自我认知中可以说了如指掌，要学的就是如何通过表演来詮释好这个角色？
通过在京城看电视剧的经歷，他发现了不少类似李逍遥性格的剧中人物。
譬如《小李飞刀》的李寻欢、《绝代双骄》的江小鱼、《武林外史》的沈浪、《少年方世玉》的方世玉和《鹿鼎记》中的韦小宝等。
这些人物都是言行乖张、心性跳脱、玩世不恭，但又有侠义之道的性格。
而跟李逍遥初期人物感最为相似的，则是《鹿鼎记》中的韦小宝，性格共同点多了个放浪形骸，以及对情感的轻浮。
演员陈小春把这个韦小宝詮释得惟妙惟肖，通过各种浮夸的肢体动作把这个“市井小人物”演绎得十分传神。
又听蔡艺儂说过，陈小春在现实中是“乖宝宝”、“妻管严”，跟韦小宝完全是两个模样。
这无不说明，演员本身的气质状態跟要演的角色人设没太大关係。
是故，方才赵箭添加的两个动作，提剑腕花和嘴巴叼草，他很是认同。
表演，就是通过动作来改变姿態，通过表情来改变神態，通过姿態和神態的改变来呈现人物感，从而瓦解掉演员本身的特徵，让演员彻底化身角色的过程。
简而言之，演员现实中的特性要在表演中被磨灭，才能达到书籍中所言“演什么是什么”的最高境界。
“开始！”场记倒数完毕，打板后大喊开始。
杨玉清脚步一抬，开始了他人生中真正意义上的第一次表演。
李国立等人眼睛一亮，因为他们发现，杨玉清的走姿与之平常状態大相逕庭，整个人的飘然气质完全沉了下来。
群演在走动，塑造了一幕为生活奔忙的场景。
杨玉清行走於人群中，与平日里信步閒庭的步伐截然不同的是，他在走动的时候特意把左右脚稍稍往外跨了些许，看起来浪里浪荡的。
右手提剑腕花，还把剑身拿在手上转圈圈，附近行人生怕被打到纷纷避让。
嘴角叼著草，一双目光又左顾右望，显出几分紈絝少年的模样。
如此状態下，附上口吻轻浮的台词：
“我叫李逍遥，一点不逍遥，身在小渔村，如何去逍遥。”
“从小无父母，婶婶来当娘，守著破客栈，没钱又无聊。”
荒诞与滑稽，是李逍遥初期人设中少年浮躁心性的体现。
何为荒诞？何为滑稽？
就是人的言行要区別与社会常態，要做出正常人不会做出的行为。
而做出非常態行为又会很尷尬，如何消除尷尬？
就看杨玉清那脚上六亲不认步伐、手中戏耍行人般的转剑、嘴角流氓似的叼草所结合起来的人物动態，再加上这样的自述性台词，整个人的荒诞与滑稽感入木三分、毫不违和。
“这傢伙进步也太快了吧！”蔡艺儂惊艷出声。
监视器镜头中的人是杨玉清？
和他平常中的状態完全两个样！
李国立等人也大感惊喜，但暂不发表什么感言，又连忙制止蔡艺儂的失言，让她保持安静，隨后继续看杨玉清的表演。
客栈门口，杨玉清迈步而入。
刚踏入，位於柜檯后，饰演婶婶的杨昆便抬头看到了他。
杨昆双手叉腰，对他怒目而视，骂道：
“好你个兔崽子，大清早的不看著店又跑去哪儿疯去了？万一店里进贼了怎么办？成天就知道去外面鬼混，游手好閒不思进取，老娘一把屎一把尿把你养大，真是白养了！”
杨玉清“呸”了一声，把嘴里的狗尾巴草吐掉。
昂起头来，斜刘海髮型隨之飘扬，故意耍帅，贱兮兮的。
又抬起右手，把剑扛在了肩膀上，一副土匪混混样。
“你再骂我一句试试？”
“嘿！老娘骂你怎么了？”
只听“噌”的一声，杨玉清拔剑而出，剑锋直指杨昆：“本少侠再给你一次组织语言的机会。”
杨昆板起一张脸，重重地把手中帐本砸在桌面，气冲冲的从柜檯后走了出来。
她迈著大步直奔杨玉清，无视指向自己的剑锋，当即就提手扭住了他的耳朵。
“啊！痛痛痛！”杨玉清吃痛模样。
杨昆瞪眼：“你想造反？”
“婶婶饶命！”杨玉清大喊饶命。
杨昆眼睛再瞪大：“是不是想造反？”
“我错了我错了！”杨玉清双手作揖。
杨昆鬆开他的耳朵，甩脸道：“赶紧给老娘去干活！”
“好嘞！”杨玉清嬉皮笑脸，屁顛屁顛往楼上跑去。
隨著“咔”的一声，在场的演员和工作人员都停了下来。
李国立放下对讲机，抚掌欢快地道：“我就说过他是天才！哪个新人能演成这样？一分钟的出场镜头几次人物反转那叫一个绝！”
第76章 我就说过他是天才！
客栈外的街道上，十来位群演各自在副导演规划好的位置上就位。
杨玉清来到群演交织的人流之中，站在属於李逍遥的开场位置上，等待开机指令。
在他观察的视野里，半空中有个盯著他的吊臂镜头，眼前有个拍他正面的镜头，背后有个拍他背面的镜头，旁边又有个人拿著个收音器跟隨。
並且，副导演团队还会在镜头之外的地带对他进行观察。
这是他第一次来片场表演，发现跟试镜的环境好不一样，无关人员多了不少。
难怪相关书本上说，演员要有信念感。
这信念感的要求除了针对演员的內心外，针对的还是这演戏的现场。
他能够感受得到，演戏的时候无关人员越多，演员本人会越容易尷尬。
“玉清，两分钟时间，准备好了就点下头，然后开始表演。”
副导演叫李清源，李国立导演团队的人，负责片场调度与指挥。
对於杨玉清这个噱头大於名头的新人，他有点好奇此子的表现。
凭他的经验，几乎所有新人演员在出道的作品中都不会顺遂，会被导演骂成狗。
无他，剧本中不会告诉演员具体该怎么演戏，只是简单的描述戏里的时间、人物、地点和情节，除此外任何细节都没有。
就像这场开场戏，剧本里描述的是——
【上午，李逍遥走在回自家客栈的路上，一路抱怨命运的不堪，回到客栈后又被婶婶骂，气不过，旋即与婶婶对骂、干仗。】
剧本的描述就这么简单，除了下文会附加上属於角色的台词外，再无其他。
如何在这完全敘事、无细节描写的文字上，脑补出属於角色的姿態和动作，又用何语態说出既符合人物又符合当下环境氛围的台词？
基本上，没经验的新人演员在演人生第一部戏中都会很懵逼。
而这杨玉清被媒体传得神乎其神的，又被上头的蔡艺儂和李国立两位老板力捧，作为新人的他会有怎样的表现？
李清源对此既感兴趣，也有期待。
期待的不止是他，还有监视器前的蔡艺儂、李国立、姚壮宪和赵箭等导演组成员。
在李国立的眼里，杨玉清右手持剑，左边嘴角叼著根狗尾巴草。
还没开始演，別的看不出什么，但那根狗尾巴草的存在让杨玉清的气质沉了下来。
可这还不够，杨玉清的气质太出尘了，即便沉下来些许，但混在这一群市井小民打扮的群演中，依然鹤立鸡群般亮眼。
问题就在於，李逍遥初期的人物感不需要如此亮眼。
或者说，不需要靠外表感观亮眼，要亮眼也是要靠內在的塑造。
“怕是要多拍几次了，他那气质沉得不彻底，要多调整。”李国立道。
姚壮宪道：“先让他自己试著演吧，我们替他查漏补缺。”
就在这时，监视器中的杨玉清点了下头，李清源拿起对讲机匯报了这一情况。
李国立当即拿上对讲机道：“场记打板，倒数十个数。”
客栈內的杨昆，和客栈外的群演们心神一动，亟待表演。
杨玉清握了握手中的剑身，咬了咬左边嘴角的狗尾巴草，聆听著场记人员拿著大喇叭播报的倒数，在做最后的內心状態处理。
他对李逍遥这个人物的理解，在自我认知中可以说了如指掌，要学的就是如何通过表演来詮释好这个角色？
通过在京城看电视剧的经歷，他发现了不少类似李逍遥性格的剧中人物。
譬如《小李飞刀》的李寻欢、《绝代双骄》的江小鱼、《武林外史》的沈浪、《少年方世玉》的方世玉和《鹿鼎记》中的韦小宝等。
这些人物都是言行乖张、心性跳脱、玩世不恭，但又有侠义之道的性格。
而跟李逍遥初期人物感最为相似的，则是《鹿鼎记》中的韦小宝，性格共同点多了个放浪形骸，以及对情感的轻浮。
演员陈小春把这个韦小宝詮释得惟妙惟肖，通过各种浮夸的肢体动作把这个“市井小人物”演绎得十分传神。
又听蔡艺儂说过，陈小春在现实中是“乖宝宝”、“妻管严”，跟韦小宝完全是两个模样。
这无不说明，演员本身的气质状態跟要演的角色人设没太大关係。
是故，方才赵箭添加的两个动作，提剑腕花和嘴巴叼草，他很是认同。
表演，就是通过动作来改变姿態，通过表情来改变神態，通过姿態和神態的改变来呈现人物感，从而瓦解掉演员本身的特徵，让演员彻底化身角色的过程。
简而言之，演员现实中的特性要在表演中被磨灭，才能达到书籍中所言“演什么是什么”的最高境界。
“开始！”场记倒数完毕，打板后大喊开始。
杨玉清脚步一抬，开始了他人生中真正意义上的第一次表演。
李国立等人眼睛一亮，因为他们发现，杨玉清的走姿与之平常状態大相逕庭，整个人的飘然气质完全沉了下来。
群演在走动，塑造了一幕为生活奔忙的场景。
杨玉清行走於人群中，与平日里信步閒庭的步伐截然不同的是，他在走动的时候特意把左右脚稍稍往外跨了些许，看起来浪里浪荡的。
右手提剑腕花，还把剑身拿在手上转圈圈，附近行人生怕被打到纷纷避让。
嘴角叼著草，一双目光又左顾右望，显出几分紈絝少年的模样。
如此状態下，附上口吻轻浮的台词：
“我叫李逍遥，一点不逍遥，身在小渔村，如何去逍遥。”
“从小无父母，婶婶来当娘，守著破客栈，没钱又无聊。”
荒诞与滑稽，是李逍遥初期人设中少年浮躁心性的体现。
何为荒诞？何为滑稽？
就是人的言行要区別与社会常態，要做出正常人不会做出的行为。
而做出非常態行为又会很尷尬，如何消除尷尬？
就看杨玉清那脚上六亲不认步伐、手中戏耍行人般的转剑、嘴角流氓似的叼草所结合起来的人物动態，再加上这样的自述性台词，整个人的荒诞与滑稽感入木三分、毫不违和。
“这傢伙进步也太快了吧！”蔡艺儂惊艷出声。
监视器镜头中的人是杨玉清？
和他平常中的状態完全两个样！
李国立等人也大感惊喜，但暂不发表什么感言，又连忙制止蔡艺儂的失言，让她保持安静，隨后继续看杨玉清的表演。
客栈门口，杨玉清迈步而入。
刚踏入，位於柜檯后，饰演婶婶的杨昆便抬头看到了他。
杨昆双手叉腰，对他怒目而视，骂道：
“好你个兔崽子，大清早的不看著店又跑去哪儿疯去了？万一店里进贼了怎么办？成天就知道去外面鬼混，游手好閒不思进取，老娘一把屎一把尿把你养大，真是白养了！”
杨玉清“呸”了一声，把嘴里的狗尾巴草吐掉。
昂起头来，斜刘海髮型隨之飘扬，故意耍帅，贱兮兮的。
又抬起右手，把剑扛在了肩膀上，一副土匪混混样。
“你再骂我一句试试？”
“嘿！老娘骂你怎么了？”
只听“噌”的一声，杨玉清拔剑而出，剑锋直指杨昆：“本少侠再给你一次组织语言的机会。”
杨昆板起一张脸，重重地把手中帐本砸在桌面，气冲冲的从柜檯后走了出来。
她迈著大步直奔杨玉清，无视指向自己的剑锋，当即就提手扭住了他的耳朵。
“啊！痛痛痛！”杨玉清吃痛模样。
杨昆瞪眼：“你想造反？”
“婶婶饶命！”杨玉清大喊饶命。
杨昆眼睛再瞪大：“是不是想造反？”
“我错了我错了！”杨玉清双手作揖。
杨昆鬆开他的耳朵，甩脸道：“赶紧给老娘去干活！”
“好嘞！”杨玉清嬉皮笑脸，屁顛屁顛往楼上跑去。
隨著“咔”的一声，在场的演员和工作人员都停了下来。
李国立放下对讲机，抚掌欢快地道：“我就说过他是天才！哪个新人能演成这样？一分钟的出场镜头几次人物反转那叫一个绝！”